@阑夕
在梅丽尔·斯特里普和安妮·海瑟薇共同主演的电影「穿Prada的女魔头」中，初出茅庐的时尚杂志编辑因为设计师在两种几乎一模一样的颜色之间不知如何选择而感到可笑，而她的顶头上司、杂志主编则以无可辩驳的一番羞辱证明了她的无知：
「你刚才挑了那件蓝色的条纹毛衣，你以为你自己是按你的意思认真的选出这件衣服。但是，首先你不明白那件衣服不是蓝色的也不是青绿色或琉璃色，实际上它是天蓝色的，而你从没搞清这个事实；而实际上你也不知道，从2002年Oscar de la Rent的发布会第一次出现了天蓝色礼服,然后我记得，Yves Saint Laurent也随之展示了天蓝色的军服系列，很快的，天蓝色就出现在随后的八个设计师的发布会里，然后，它就风行于全世界各大高级卖场，最后大面积的流行到街头，然后就看到你在廉价的卖场里买了它。事实上，这种天蓝色，产生了上百万美元的利润和数不尽的工作机会，还有为之付出的难以计算的心血……你觉得你穿的这件衣服是你自己选择的，以为你的选择是在时尚产业之外，但实际上不是这样的，你穿的衣服实际上就是这间屋子里的人，替你选的，就是从这一堆玩意儿里。」
这段演绎或许也不局限于时尚产业，在任何产业链的分工体系里，价值水位的从高到低都需要经历漫长而复杂的传导，最终就像上述所言，消费者的每一次从货架上拿到的商品，其实都经历了难以言喻的争斗，但是他们只会看到包装、广告和价签，并以为这就是最佳的选择。
而当这个链条有希望变得更短的时候——这往往也象征着效率的提升——没有谁，无论是消费者还是生产商，都不会错过改变的机会。
所以越来越多的媒体会惊讶于一些主播的带货能力，在近乎逼仄的室内，她们通常会在几个小时内换上几十件衣裳或是试用几十款面膜，并以喊麦式的热忱动员观众下单购买，在这套已然工业化的流程背后，是对电商供应链的一次细水长流的改变。
「五环外的人群」是一个很直观的概念，它呈现出了原本遭到折叠的世间百态，从友邦惊诧到习以为常的过程，同时也是是商业规律自证客观的经历。
抛弃层层传递的繁复工序，那些可能不是时尚产业直接受众的人，开始寻求更为生动的蓝色毛衣，它不再陈列在本地商场的柜台上，而是由那些她们憧憬和向往的网红们亲自穿着上阵，在镜头前如同朋友那样讲述怎样把这件衣服穿得好看。
在这样的产销模式里，买手制只是显性的一环，实现C2B/C2M的柔性供应链、以规模化压低成本、以先播后长抵消库存，才是对供应链的彻底改造，主播在直播间里演示的只是样品，只有订单完成汇总之后，再才交给商家到工厂组织生产和发货，把效率的发动机拉到最高值。
美国作家彼得·布雷厄姆说：「时尚法则的与众不同在于，它必需经过时尚工业的过滤。」他其实代表社会学家对于时尚产业的一贯看法，也就是时尚本身就是一种模仿上流阶层的方式，满足了社会调适的需要，只是从路易十四时代的法国宫廷，到开着智能手机观看维多利亚的秘密大秀的今天，有着太多的权力在被洗刷和更替着。